lunes, 1 de octubre de 2012

Música

Música


En el siguiente artículo, exploraremos los significados de la música a través del tiempo y las culturas. La música ha sido compañera del ser humano desde los comienzos de su historia

En la Antigua Grecia y Roma
  
Antigüedad que es conocida como la época Clásica, un periodo muy extenso que abarca desde el S. VIII A.C.  hasta la Caída del Imperio Romano en el año 476 D.C. En esta etapa destacan sobre todo dos civilizaciones, la griega y la romana.

    No significa que antes del mundo clásico no haya existido la música, ya que la música es tan antigua como el propio hombre y hay manifestaciones que datan de tiempos remotos y de civilizaciones muy diversas como la egipcia, la china y la japonesa.


    Sin embargo, en la época griega es donde se comienza a tener una información de la música más relevante. Así, en este periodo encontraremos los primeros documentos musicales conservados. 

 




La música en Grecia



Los griegos componían música sobre la base de tipos de música ya consagrados o sea: no creaban música.

Solían agregarle un determinado esquema musical a diferentes poesías o alteraban su ritmo dando nacimiento a otras obras musicales.

Tenían géneros melódicos muy variados:

 Prosodia: canto entonado cuando la procesión se dirigía al templo.

    Hipoquerma: melodía asociada a movimientos corporales propios de danzas griegas.
    Ditirambo: canción en honor de Dionisio o Baco (Dios del Vino)
 Pean: himno en homenaje a Apolo.
Treno: canto fúnebre y doliente creado por Linos.
Elegía: carácter triste.
 Himeneo y Apitalemio: carácter alegre para el casamiento.
Sobre la base de estos géneros se elaboro toda la música lirica en Grecia, pero se fueron introduciendo otros géneros liricos como:
Dafneforicas: entonados por portadores de laurel.
 Oscoforicas: entonados por quienes llevaban una rama de vid.
Tipodeforicas: entonadas por 2 personas que cargaban trípodes.
El sistema musical se nutrió de los principios de Pitágoras.
Los antiguos griegos dividían el marco melódico en 2 cuartas. En las celebres fiestas nacionales se organizaban procesiones en las cuales se danzaba y cantaban ditirambos.
En las representaciones teatrales el coro era un personaje importante en las tragedias griegas.


La música en Roma

Roma conquisto militarmente a Grecia pero el vigor y el esplendor de la civilización griega domino al nuevo imperio. Las artes, las ciencias, la filosofía pasaron a integrar el pensamiento romano.
La tragedia y la música griega se afincaron en la península desarrollándose a la manera romana, tomando características que en muchas oportunidades desvirtuaron el significado estético que la música había alcanzado entre los griegos.

En Roma tuvieron gran auge las fiestas musicales consistentes en brillantes cortejos formados por centenares de músicos y coros inmensos que recorrían la ciudad.
De todos los ámbitos del Imperio acudían a Roma los “músicos virtuosos”, verdaderos showmen a quienes interesaba brindar un espectáculo lleno de excentricidades. Había celebres artistas que se hacían pagar muy bien y que llevaban una vida de lujo. Entre los más famosos sobresalieron los griegos como Terpenos, gran citarista y maestro de Nerón, Polon, etc.
La Tragedia no tuvo mucha aceptación su principal cultor fue Seneca. Entre las obras del filosofo quedaron algunas como Medea, Las Troyanas y Agamenón.
Los romanos utilizaron instrumentos de distintos pueblos de la antigüedad. Roma tuvo bajo su poder a pueblos enteros que a su vez aportaron sus tradiciones al mundo romano.
Los instrumentos solistas más importantes fueron: la lira, la citara, el aulos, el oboe, el cerní, también los platillos y los timbales.http://www.corazonistas.edurioja.org/haro/recursos/hmusica/intro.html

 

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